Investigación realizada por Víctor Estrada Mañas. Dedico este trabajo a Cecilia Aracy Rosati (1952-2016), hija del maestro.
lunes, 26 de diciembre de 2022
Estilos escritos por Oscar Rosati
miércoles, 9 de noviembre de 2022
Chamamés escritos por Oscar Rosati
Osvaldo
Chamamé
ACERCA DEL CHAMAMÉ
El Chamamé es un ritmo o estilo musical característico de la región del Nordeste argentino. Corresponde a la región geográfica del litoral del país, atravesada por numerosos ríos, selvas y esteros. Está unido a un conjunto de músicas americanas que se ubican en la antigua región guaranítica, emparentado también con otros géneros similares de países limítrofes (Paraguay y sur de Brasil), y que van desde tempo moderato a allegro. Ejemplos:
Guarania: «Recuerdos de Ipacaraí», Galopa: «Galopera» ...«Danza paraguaya» y «Aire popular paraguayo» de Agustín Barrios por mencionar algunos ejemplos, que pueden incluir además de la guitarra el arpa. Tal es así que inicialmente los compositores populares argentinos registraban sus piezas con diferentes nombres, teniendo todas la misma raíz o perteneciendo al mismo estilo musical: litoraleña o canción litoraleña o polca paraguaya, polka correntina. En Argentina el Chamamé se consolidó como género en las primeras décadas del s. XX. (el 1er chamamé registrado fue «Corrientes Poty» en 1930).
ESTILOS
Existen diferentes variables del género chamamé. Los hay de movimiento lento («De allá ité» Pocho Roch, «Tristeza» Chango Spaziuk) o rápido («Paisano santafesino»). Alguno son exclusivamente instrumentales para lucimiento de los acordeonistas y guitarristas («El Toro» o «El Tren Expreso», «Granja San Antonio»), o que incluyen algún recitado, finalizando con el característico zapukay (grito profundo, ancestral que expresa valor, o libertad… heredero de las tribus guaraníes y recogido siglos posteriores por los hombres de los obrajes, abocados al trabajo de hacheros en la selva).
Otros chamamés son cantados, con la estructura clásica de la canción tradicional A A B A A B («Merceditas» de S Ríos, «Km 11» de T. Cocomarola, «Entrerriano» ...aunque suele haber excepciones como por ejemplo el bello y simple chamamé «Pedro Canoero» de Teresa Parodi cuya forma es A A B A B).
En cuanto a la danza, se baila en pareja de enlace, similar al vals pero con la alternancia de breves saltitos y arrastres del paso (coreografía libre). La provincia de Corrientes (Argentina), es la provincia «madre» del chamamé, por su herencia musical de los guaraníes, porque allí vivió precisamente el Padre Sepp y por la amplia producción de sus compositores tradicionales.
ORÍGENES
Los orígenes del Chamamé se pierden en la memoria del tiempo. Es heredero de antiguas danzas guaraníes colectivas y religiosas, de rítmicas constante y de paso arrastrado. Pero es ineludible la influencia del Padre Antonio Sepp, jesuita y músico austríaco, quien en su breve, pero intensa estadía en la región del litoral argentino, desarrolló diversas actividades relacionadas con la música que fueron determinantes para dar origen a esos ritmos: dirigió un taller de construcción de instrumentos musicales para el culto, formó músicos entre los aborígenes, compuso piezas musicales originales e introdujo el Vals del Tirol. Musicólogos coinciden en reconocer en el chamamé un ritmo nuevo mestizo, formado por la fusión de las dos vertientes musicales mencionadas anteriormente.
La simiente del ritmo sugiere una transformación desde el Vals tradicional, a partir del crescendo del tiempo musical:
Durante las grandes corrientes inmigratorias ocurridas a finales del s. XIX e inicios del XX en Argentina, buena parte de la región del litoral se vio poblada por familias provenientes de la región centroeuropea. El ingreso de estas comunidades, con sus instrumentos aerófonos y sus ritmos (que aún hoy se bailan e interpretan …como por ejemplo la Polka o el Chotis...) fue un ingrediente más para favorecer el desarrollo del chamamé tal como lo conocemos actualmente. El acordeón, por ejemplo, es en el presente el instrumento musical por excelencia para interpretar el chamamé, junto con la guitarra.
“Donde los ríos quieren juntarse,
el Paraná con el Uruguay,
donde lo amargo de los yerbales
busca lo dulce del naranjal,
sobre las ruinas de las Misiones,
entre San Carlos y San José,
junto a la tumba del Padre Antonio,
la Providencia me hizo nacer.
Tengo mis venas como esas calles
de tierra roja de mi región,
y por mis venas vienen andando
distintas sangres, en procesión...
Distintos pueblos con su talante,
su propia historia y su propia fe,
y en mí se mezclan ...y resucitan
y en ese Fuelle... Soy... CHAMAMÉ… !!”
(Julián Zinni)
TEMATICA
Las temáticas de las canciones en ritmo de chamamé abarcan un amplio abanico de realidades: la actividad del hombre en el río, la pesca, las inundaciones, la descripción del paisaje, el amor, el desarraigo al emigrar a las grandes ciudades, como así también el sufrimiento del hombre unido al trabajo forestal, sacrificado y en ocasiones mal remunerado. Una particularidad del chamamé es que sus letras, en muchas ocasiones, se incluyen palabras en guaraní. Ejemplo: “Taipero Poriahu”.
POLIRITMIA
El ritmo del chamamé presenta generalmente un bajo que acompaña en 3 tiempos (3/4 ternario) duplicando los bordoneos de guitarra; mientras que la melodía se desarrolla en tiempo binario (6/8) a cargo del canto y el acordeón. Vale remarcar que en el chamamé, como muchas de las músicas latinoamericanas, conviven perfectamente métricas binarias y ternarias (equivalentes y proporcionales) dando a la masa musical un movimiento muy particular. Otros factores de identidad estilística son los dúos de acordeón y bandoneón, los bordoneos y contracantos de las guitarras, además de los efectos de las apoyaturas breves, las variaciones, remates y fórmulas cadenciales de cierres y final.
martes, 4 de octubre de 2022
Intérpretes de la obra de Oscar Rosati II: Roxana Paredes
En esta ocasión nos centraremos en la guitarrista rosarina (Rosario, Argentina) Roxana Paredes. Ella, muy amablemente, ha grabado dos obras como aportación a este trabajo dedicado al maestro Rosati. Son las siguientes:
Al trotecito (milonga)
Estudio nº 16
Escrito en Comodoro Rivadavia en junio de 1952, está dedicado a Alfredo Reyes, esposo de la guitarrista Ofelia Delfino de Reyes (profesora de la guitarrista María Concepción Patrón):«A mi querido amigo Alfredo Reyes, de todo corazón»
El manuscrito para esta edición se lo debemos, nuevamente, a Luis Horacio Almirón.
Partitura: Estudio nº 16
Roxana Paredes
Cursó sus estudios en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Rosario, Argentina. Egresó con los títulos de Licenciada y Profesora Nacional de Música, Especialidad Guitarra. Se desempeña desde el año 2002 como docente en dicha Escuela, siendo actualmente profesora titular de la especialidad.
Roxana Paredes |
Contacto
Correo: roxparedes@gmail.comYouTube: https://www.youtube.com/channel/UCYGKEGKz4lD_B_NU51JC-ng
jueves, 28 de julio de 2022
Obras de Oscar Rosati: Suite Argentina «Cantos de la flora»
Suite Argentina «Cantos de la flora»
- Cardones - edición impresa (Buenos Aires, 9 septiembre 1963)
- Canción del arrayán / Cardones / Padre ombú - Concierto de María Concepción Patrón (Buenos Aires, 18 septiembre 1964)
- Cardones - Concierto de Oscar Rosati (Buenos Aires, 8 noviembre 1973)
- Cardones - Concierto de Oscar Rosati (Buenos Aires, 23 mayo 1975)
- Canción del arrayán / Cardones - Concierto de María Concepción Patrón (Buenos Aires, 17 abril 1977)
Canción del arrayán
Centrándonos en Argentina: el arrayán es un árbol de corteza color castaño cuando el árbol es joven y anaranjado cuando es adulto; está cubierta por una capa de textura pilosa y sedosa que se desprende al contacto. Lo encontraremos en los bosques templados de la zona andina desde el centro de la provincia de Neuquén. (Wikipedia)
Cardones
En singular cardón. Es una planta armada de espinas que puede alcanzar los 10 metros de altura, habita en áreas montañosas o altiplánicas del centro-oeste de América del Sur. (Wikipedia)
Padre ombú
El ombú es una planta herbácea, cuyo tronco llega a tener varios metros de altura y gran diámetro. Por lo que desde el punto de vista morfológico es un árbol. En la región pampeana de Argentina es una especie ampliamente conocida por su particularidad de dar sombra y de actuar como marca para señalizar territorios en el paisaje pampeano. (Wikipedia)
Agradecimientos
- Luís Horacio Almirón: Programas de concierto y grabación de Cardones.
- Maria Concepción Patrón: Partituras y programas de concierto.
- SADAIC, Lucio Núñez y Gustavo Antonio Aponte: Partituras.
jueves, 28 de abril de 2022
Estudios de Oscar Rosati para campanelas y trémolo
Arpa Guaraní (Canción litoraleña)
Estudio para campanelas
El arpa es un instrumento muy importante dentro del folklore musical de la cultura guaraní, llegó de Europa en el siglo XVII. En su nuevo contexto, el instrumento sufrió cambios en su organología y técnica de ejecución.
Trémolo
Estudio elemental
sábado, 19 de febrero de 2022
Obras de Oscar Rosati: Serie a la manera antigua
Serie a la manera antigua
Rosati durante años tuvo en mente escribir una suite siguiendo los diferentes movimientos (o piezas) que encontramos en las antiguas suites. Para esta afirmación me baso en uno de los manuscritos del archivo Almirón. En este ya encontramos una pretérita versión de la obra que inicia la Serie, se trata del Preludio, bajo su título Rosati escribe: «para una suite antigua».
—Hará unos 50 años (narrado en febrero del 2022), fue en el Círculo Guitarrístico Argentino. ¡Ese día Oscar estaba muy nervioso!, antes actuó el guitarrista Roberto Aussel interpretando un par de obras y yo unos preludios de Bach.—
Violeta Mara de Tomás, amiga de Rosati, también tiene un recuerdo de su infancia relacionado con esta obra, es un dato muy interesante:
—Tengo el recuerdo de que, por lo menos, uno de los Aires trovadorescos tenía letra. Lo escuché cantado por Aracy (hija de Rosati) acompañada por Oscar a la guitarra.—